Setelah presentasi kepada pers Italia yang berlangsung pada tanggal 15 Mei 2024 di GO di Florence, pada hari Sabtu tanggal 25 Mei 2024, Atlas Seni Kontemporer edisi 2023/2024 dipresentasikan pada tanggal 25 Mei 2024 di “Bonnie J. Ruang Kuliah Imam – Pusat Pendidikan Ruth dan Harold D. Uris” dari Museum Seni Metropolitan, dengan lectio magistralis oleh kurator Dr.
Tahun ini komite ilmiah dari Atlas of Contemporary Art Corporate Patron of Metropolitan Museum of Art of New York mendedikasikan sampul Atlas untuk “Violet”, sebuah patung karya Angelo Accardi.
Karya tersebut, meskipun secara ideal berhubungan dengan koleksi patung-patung Hellenic yang sangat banyak di museum Amerika, merayakan keberanian dan kecantikan wanita, yang pada akhirnya bebas dari prasangka sosial: masa kini dan masa lalu terjalin tanpa interupsi, seperti yang terjadi di seluruh puisi Master of Sapri .
Angelo Accardi
Seniman Italia, yang juga diapresiasi di luar perbatasan kita, telah mampu mempertahankan hubungan yang hidup dengan tradisi klasik dengan menafsirkan ulang karya-karya dari masa lalu, melalui aliran Surealisme Pop yang ironis dan terkadang pedas, yang diilhami oleh gerakan Lowbrow karya Robert Williams. lahir pada akhir tahun 70an di Los Angeles dari kalangan underground dan dunia punk.
Violet: Kehidupan Venus penting
“Violet”, patung karya Angelo Accardi yang dipilih untuk sampul Atlas, terbuat dari resin poliuretan yang dicat dan aluminium yang dipernis, memberi penghormatan kepada semua Venus hitam – dari Angela Davis hingga Beyoncé – yang telah membuat perbedaan dengan keindahannya. keberadaan. Warna ungu, seperti dari novel berjudul sama karya Alice Walke, merupakan simbol kondisi perempuan di Amerika Serikat bagian Selatan pada awal tahun 1900-an. Menjadi seorang perempuan dan berkulit hitam berarti tidak memiliki hak, tidak memiliki nilai. Warna ungu memiliki makna ganda karena mengingatkan pada bunga liar yang menghidupkan kembali harapan, bahkan di saat-saat paling gelap sekalipun.
Angelo Accardi: surealisme kehidupan sehari-hari.
Ia dilahirkan di Sapri pada tahun 1964. Setelah bertahun-tahun di Akademi Seni Rupa di Naples, ia mendekati seni informal Vedova dan Burri. Pada tahun 1990-an ia membuka bengkel/pabriknya di Sapri dan mulai bereksperimen dengan patung-patung pertama yang terinspirasi oleh tradisi klasik. Ini adalah tahun-tahun pameran penting pertama di Munich, Milan dan Roma. Pada awal tahun 2000-an, burung unta pertama kali muncul dalam lukisannya dan lama kelamaan menjadi semacam alter ego sang seniman. Melalui teknik dekontekstualisasi, Accardi memperkenalkan konsep Misplaced, lingkungan yang kita kenal sebagai galeri, museum atau pusat kota, yang dipenuhi burung unta berwarna-warni. Karena sifatnya yang tidak dapat diprediksi, kehadiran “Fuori posto” yang meresahkan memberikan substansi pada ketakutan tak terbatas yang khas dari masyarakat cair yang diteorikan oleh Zygmunt Bauman dalam esainya “Liquid Fear”. Sebuah sensasi yang secara nubuatan dibenarkan dalam peristiwa-peristiwa dramatis yang melanda dunia global dengan efek domino yang menghancurkan.
“Orang Asing di Mana Saja” Biennale Seni Venesia ke-60
Seniman – yang selalu peka terhadap isu-isu sosial – hadir hari ini di Venice Art Biennale ke-60 dengan “Icarus’dream”, sebuah karya yang didedikasikan untuk para migran dengan tema “Nemo Propheta in Patria”, yang menegaskan kembali hak asasi setiap manusia untuk hidup. memperbaiki kondisinya untuk memperoleh hak kewarganegaraan penuh. Agar tidak ada seorangpun yang merasa menjadi orang asing. Di mana pun.
